Mundo Espíritu: Taller Ennegro, Palma Soriano, Cuba es el resultado de una investigación etnográfica que llevó a cabo la doctora Rosa Pla Cortés, catedrática del Departamento de Humanidades del Recinto Universitario de Mayagüez (RUM). Ahora las fotografías que captan su vivencia así como algunas obras de los artistas de la mencionada localidad, forman parte de una exposición en el Museo del Colegio conocido como MuSA.
"Es el resultado de siete años de ir y venir y de conversar y de caminar con los miembros de un grupo de autogestión de trabajo comunitario llamado El Taller Ennegro. Esta región de Cuba, Palma Soriano, está en la provincia de Santiago y posee toda la mezcla que tenemos en el Caribe. Además, conserva una profunda huella de lo que se conoce como la cultura francohaitiana. Eso ocurre debido a que, después de la revolución haitiana a finales del siglo XVIII, hay una migración muy fuerte de hacendados y sus esclavos que se ubican en el oriente de Cuba. Entonces, esta región tiene esa huella de la herencia haitiana. Eso quiere decir, prácticas de medicina de las plantas, de la lengua del patuá, prácticas espirituales, las artes. Entonces, ¿qué fue lo que yo hice durante estos años? Pues entrar a la comunidad, ser recibida por los miembros del Taller Ennegro, caminar con ellos y documentar, a través de la fotografía, tengo un trabajo etnográfico. Etno, significa pueblo; grafía quiere decir escritura. Así que es parte de la antropología. Es documentar la vida de los pueblos en un momento presente, pero que con el futuro pasará a ser un documento histórico. Es documentar la vida cotidiana, nuestros avatares, nuestras penas, nuestras alegrías, nuestras luchas", indicó Pla Cortés.
La muestra contiene unas 26 fotografías, en su mayoría de la profesora, un documental, y una veintena de obras de los artistas Gustavo Rodríguez Calderón y Camilo Rivero Fis, del Taller Ennegro.
"También hay parte de mis documentos personales que empiezo a compartir con los que van a visitarlo porque a veces las personas no saben que estos trabajos no es ir a tomar una fotografía, esto es un proyecto donde uno tiene diarios de campo, hay correspondencia, hay cartas que ellos me han escrito donde me cuentan lo que está pasando. Es otra manera de conocerlos a ellos. Es como si hubieran entrado, por un ratito, a mi escritorio y pudieran ver parte de los documentos y las cosas con las que yo trabajo cotidianamente y que me han enriquecido", agregó.
La catedrática destacó el apoyo que recibió del proyecto Faculty Research Network, para completar la propuesta.
"Estuve un año como scholar en residence en la facultad de Teach School of Arts, de la Universidad de Nueva York, que es la escuela de cine fotografía en donde la doctora Deborah Willis, directora del Departamento de Fotografía y una de las especialistas en la cultura afroamericana, me abrió las puertas de los laboratorios para que pudiera trabajar todas estas fotografías que están hechas en papel de archivo con tintas de archivo para que duren para la posteridad", señaló.
Durante la concurrida apertura, que se llevó a cabo la noche del jueves, 24 de agosto de 2017, se destacó la importancia del trabajo de la doctora Pla Cortés.
"Este proyecto nos pareció muy apropiado para el Museo no solamente porque hay un estudio académico que lo sustenta, sino porque nos habla de diversidad y de amor hacia la naturaleza que son temas muy actuales en este momento", afirmó la doctora Zorali De Feria, directora de MuSA.
"Hoy estamos construyendo puentes de conocimiento y de diversidad. Al ver la obra de la doctora Pla y el entusiasmo que genera cuando conversa sobre su trabajo, también nos impacta con su vivencia. Es una experiencia artística, académica y comunitaria. Así que le agradezco a la profesora por compartirlo con nosotros. Igualmente, agradezco al pasado rector John Fernández Van Cleve; sé que colaboró mucho para que esto se diera, y los decanos quienes también apoyaron este esfuerzo. Asimismo, reconocemos el esfuerzo de los estudiantes quienes ayudaron durante este proceso", expresó, por su parte, la profesora Wilma Santiago Gabrielini, rectora interina del RUM.
Tras los actos protocolarios, bailarines del MayaWest Dance Project, compartieron danzas representativas de las prácticas espirituales de las comunidades afrohaitianascubanas.
Del mismo modo, previo a los mensajes, un grupo de personas se congregó en pos de una intepretación artísica de un vevé, espacio ceremonial utilizado para conectarse con el planeta Tierra, ubicado en uno de los laterales del edificio Piñero. La obra fue realizada por la profesora Ivette Cabrera, de Humanidades y sus estudiantes.
"Lo que hicimos fue un acercamiento hacia la naturaleza y que los que estaban presentes acá, pudieran interactuar con el vevé y con ese espacio natural originario que tuvo el hombre. Pienso que, espiritualmente, a parte de la exposición dentro del Museo, los presentes tuvieron esa experiencia y se acercaran a la naturaleza, encendieran una luz y pidieran por las cosas buenas que el hombre necesita en estos momentos", explicó Beatriz García, del Taller Ennegro.
La exposición estará disponible hasta enero del 2018.
Video reportajes disponibles en:
Exposición Mundo Espíritu en MuSA
